Destacada bailarina, coreógrafa y pionera en el desarrollo de la danzaterapia (disciplina que utiliza el movimiento como herramienta de expresión y sanación). Nació en 1922 en Buenos Aires (Argentina). Hija de inmigrantes judíos rusos, su madre llegó a Buenos Aires en 1915 tras escapar de un pogromo en Odesa, Ucrania.

Comenzó sus estudios en la Escuela Clásica de Ekatherina de Galantha, obteniendo la beca de la Fundación Williams. Viajó a los Estados Unidos, donde estudió bajo la dirección Martha Graham, Louis Horts y Merce Cunnigham. Ha actuado en distintos teatros y centros culturales de América y Europa, tales como, el Colón de Buenos Aires, las Universidades de Santa Fe, Buenos Aires, y Tucumán, dictando cursillos sobre danza moderna, participando en ciclos de danzas o, bien, realizando recitales y estudios sobre ritmos folklóricos. También ha intervenido en distintas cadenas de Televisión como, entre otras, las de Varsovia, Lima y Río de Janeiro.

Desde 1960 a 1967 fue directora del Seminario de Danzas del Seminario de Buenos Aires. Su interés por la inclusión social la llevó a trabajar con personas que enfrentaban diversas dificultades, como sordera, síndrome de Down, discapacidades motoras y trastornos del espectro autista. Fux creía firmemente que todos tenían derecho a expresarse mediante el movimiento, y este principio se convirtió en el eje central de su metodología. Su enfoque consistía en utilizar el ritmo, la música y la expresión corporal para mejorar la comunicación, la autoestima y el bienestar emocional. Este método se expandió internacionalmente y fue adoptado en múltiples contextos terapéuticos, educativos y artísticos.

A lo largo de su carrera, recibió múltiples reconocimientos, como el Diploma de la UNESCO en 1996, el reconocimiento de la ONU en 1999 y el título de Ciudadana Ilustre de Buenos Aires en 2002.

A pesar de su avanzada edad, María continuó trabajando activamente hasta bien entrados los 90 años. Falleció en 2023.

Bailarina y galerista española.
Nació en Madrid en 1937. Hija de la bailarina Elvira Lucena y el escultor Juan Cristóbal González. Inició su trayectoria como bailarina con la compañía de baile de su madre. A partir de 1956, fue primera bailarina del Ballet del Teatro de la Zarzuela y, posteriormente, viajó por todo el mundo como integrante de la compañía de Pilar López.

En 1963, tras contraer matrimonio con el pintor Fernando Mignoni, se trasladó a París y abandonó su carrera como bailarina. De regreso a España en 1966, fundó junto a su marido la Galería Theo, de la que fue codirectora durante más de 25 años. Esta galería se consolidó como una de las primeras dedicadas al arte contemporáneo en Madrid, organizando exposiciones de algunos de los artistas más influyentes del siglo XX, como Auguste Rodin, Juan Gris, Pablo Gargallo, Julio González, Lucio Fontana, Joseph Albers, Francis Bacon, Pablo Picasso, además de recuperar a las figuras de la Escuela de París.

En 1994, tras su separación de Mignoni, fundó la Galería Elvira González, especializada en arte europeo y americano de la segunda mitad del siglo XX y XXI, proyecto que llevó a cabo junto a sus hijas Elvira e Isabel Mignoni.

En reconocimiento a su trayectoria y a su papel como pionera del galerismo madrileño, recibió numerosas distinciones, entre ellas la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 1999, la Medalla al Mérito en el Trabajo en 2011, el Premio de la Fundación Arte y Mecenazgo en la categoría de galerista en 2013 y la Medalla Internacional de las Artes de la Comunidad de Madrid en 2020.

Bailarín argentino.

Bailarina española.

Durante su trayectoria profesional actuó en escenarios nacionales e internacionales, especialmente en Portugal y Francia. Debutó en Teatro Madrid en noviembre de 1950, siendo la figura principal de la compañía. Posteriormente dirigió una compañía de bailes y canciones españoles.

Contrajo matrimonio con el escultor Juan Cristóbal González, con quien tuvo una hija en 1937, Elvira González, también conocida como Elvira Cristóbal.

Bailarina, profesora y coreógrafa.

Nació el 25 de abril de 1905 en Copenhague (Dinamarca) y desde temprana edad mostró un gran interés por la danza. Se formó en Europa y Estados Unidos bajo la tutela de algunas de las figuras más relevantes del ballet mundial. Su encuentro con Michel Fokine marcó su vocación definitiva y, tras vencer la oposición de su familia, a los dieciocho años se embarcó hacia EE. UU. para seguir su formación. En Nueva York trabajó con compañías de renombre y colaboró con figuras como Léonide Massine, participando en producciones semanales en el teatro Roxy.

Tras su regreso a Europa, estudió con Karsavina y Anton Dolin, y se unió a diversas compañías en Francia, Alemania e Inglaterra. Finalmente, volvió a su Dinamarca natal, donde fundó una compañía de ballet y una escuela. Sin embargo, su destino estaba ligado a España, país con el que su familia tenía una fuerte conexión emocional. En 1940 se instaló en Madrid y fundó la primera escuela de ballet clásico de la ciudad, enfrentándose a un contexto en el que la danza clásica era apenas conocida y valorada.

Durante sus primeros años en Madrid, comenzó impartiendo clases particulares y en 1948 se trasladó a un gimnasio, aunque tuvo que abandonarlo debido a la incompatibilidad del espacio con la enseñanza del ballet. En 1951 estableció su academia en la calle Libertad, donde permaneció hasta su retiro. A lo largo de los años, se enfrentó a diversos obstáculos, desde problemas administrativos hasta inspecciones policiales motivadas por prejuicios hacia su actividad. A pesar de todo, su academia se convirtió en un referente del ballet clásico en España.

Además de su labor como docente, realizó coreografías para destacados directores como Luis Escobar y Tamayo, con montajes como Te espero en Eslava. Entre sus alumnos se cuentan nombres reconocidos como Alberto Lorca, Alberto Portillo, Elena Villarroya, Rosa Naranjo, y actrices como Aurora Bautista, Conchita Velasco y Esperanza Roy. Falleció en Madrid el 26 de julio de 1997.