Soprano y pedagoga belga.

Nació en 1915 en Bruselas (Bélgica). Provenía de una familia acomodada con raíces sefardíes y asquenazíes. Especializada en música tradicional sefardí, durante la Segunda Guerra Mundial, se trasladó a España para escapar del antisemitismo nazi, estableciéndose inicialmente en Barcelona. Allí, trabajó junto al compositor Fernando Obradors y participó en el último recital del pianista Ricardo Viñes, celebrado en el Palau de la Música Catalana en febrero de 1943.

A principios de la década de 1970, se estableció en Madrid, donde comenzó a desempeñar una labor educativa en Radio Exterior de España y Radio Clásica, dirigiendo programas como La vida en música y Los Pueblos Cantan su vida.

A lo largo de su carrera, destacó por su compromiso con el estudio y la promoción de la música sefardí y las tradiciones folclóricas de distintas culturas. Además de explorar el patrimonio musical sefardí, investigó sobre el cancionero medieval español, las melodías típicas del ámbito hasídico y asquenazí, así como los cantos árabes y amerindios. Su trabajo dejó una profunda huella en músicos como Eduardo Paniagua, Jordi Savall y Rosa Zaragoza. En Madrid, organizó tertulias culturales en las que participaron figuras notables como Camilo José Cela, José Hierro y Antonio Buero Vallejo.

Falleció en 2011en Madrid a los 96 años de edad.

Cantante soprano lírica de ópera y zarzuela valenciana.

Nació en 1931 en Paterna (Valencia). Hija de un barítono madrileño, por ello estudió piano y canto en un colegio religioso. Más tarde, continuó sus estudios en Milán con Mercè Llopart y declamación, ballet y estilo en el Conservatorio de Madrid. Debutó en el Teatro Real de Gibraltar en 1950 con su padre, después cantó Lucia di Lammermoor en el Teatro Guimerá de Tenerife en 1951, en el Teatro Lope de Vega de Sevilla en 1953 y en el Teatro Calderón de Madrid en 1954, el mismo año que debutó en el Gran Teatro del Liceo con La Bohème de Giacomo Puccini (con Manuel Ausensi) y Rigoletto de Giuseppe Verdi.

Soprano bilbaína.

Soprano y profesora de canto española.

Nació en 1931 en Santander. Estudió el bachillerato e inició su formación musical en la capital cántabra y, a los diecisiete años, se trasladó a Madrid para iniciar su formación lírica. Cursó sus estudios en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y, a su vez, pasó a ser una de las alumnas predilectas de la prestigiosa y reconocida maestra de canto Lola Rodríguez Aragón, a quien permanecerá muy unida durante toda su carrera y con quien unirá siempre una gran amistad.

Su debut en los escenarios se inicia en enero de 1953 en el Ateneo de Madrid, bajo la dirección de Cristóbal Halffter con la Orquesta de Radio Nacional de España interpretando arias de soprano de La Pasión Según San Mateo de J.S. Bach. Desde su mencionada primera aparición, inicia una fulgurante carrera en ópera, zarzuela, conciertos, oratorios y recitales en los principales escenarios de España, Portugal, Italia Argentina y Estados Unidos, compartiendo elenco con artistas de la relevancia de Renata Tebaldi, Carlo Bergonzi, Teresa Berganza o Alfredo Kraus entre otros.

Su contribución a la promoción del género de la zarzuela ha sido notable, principalmente por su producción discográfica: La Revoltosa, Katiuska, La del manojo de rosas, Agua, azucarillos y aguardiente, La rosa del azafrán y La tabernera del puerto. Interpretó, así mismo, el personaje de "El Trujamán" de El retablo de Maese Pedro y el de "Salud" de La vida breve, ambas obras de Manuel de Falla.

En sus últimos años en activo, compagina su profesión con la enseñanza. En 1979, decidió retirarse de los escenarios para dedicarse plenamente a actividades docentes. Frecuentemente es requerida para participar como jurado en concursos de canto tanto nacionales como internacionales. Cuenta con una extensa discografía especialmente de música española.

Soprano española.

Nació en 1926. Formada bajo la tutela de la reconocida maestra de canto Lola Rodríguez de Aragón, compartió formación con otras figuras prominentes de la lírica española. Reconocida por su versatilidad y su estrecha colaboración con compositores contemporáneos. En 1948, participó en el estreno de los Cuatro madrigales amatorios de Joaquín Rodrigo, interpretando una de las piezas en el Círculo Medina de Madrid, evento en el que el compositor acompañó al piano. Esta colaboración marcó el inicio de una relación artística significativa entre Pérez Durías y Rodrigo.

La crítica de la época elogió su capacidad interpretativa y la calidad de su voz. En una reseña de 1948, se destacó la "bellísima voz de Carmen" y su habilidad para adaptarse al espíritu de las composiciones de Rodrigo, creando una "compenetración perfecta de arte musical". A lo largo de su carrera, Pérez Durías se presentó en numerosos recitales y conciertos, consolidándose como una de las sopranos más respetadas de su generación.

Soprano española.

Nació en 1928 en Madrid. Hija de artistas—su padre, Juan Pérez Berchman, era barítono, y su madre, Purificación Cayuela, era actriz de teatro—, desde pequeña mostró un gran interés por las artes escénicas. A los 11 años dio su primer recital, lo que llevó a sus padres a inscribirla en la Escuela de Arte Dramático de Madrid, donde comenzó su formación profesional. Más tarde, continuó sus estudios en Italia.

Adoptó el nombre artístico de Lily Berchman en 1945, siguiendo la recomendación de su primer empresario, quien sugirió que un nombre internacional sería más atractivo para el público. "Lily" era un apodo de su infancia, mientras que "Berchman" lo eligió en honor a San Juan Berchmans, un santo belga y músico que admiraba su familia.

Su carrera despegó tras su debut en el Teatro Rosalía de Castro de La Coruña, donde interpretó el papel principal en Madama Butterfly. En 1953, ganó el primer premio en el Concurso Internacional de Música Gian Battista Viotti en Vercelli, Italia, compitiendo contra representantes de 38 países. Este premio la llevó a presentarse en el prestigioso Teatro alla Scala de Milán, donde participó en importantes producciones como La vida breve y Fausto.

En 1954, fue protagonista en la ópera Sakúntala de Franco Alfano en el Teatro San Carlo de Nápoles, y ese mismo año, obtuvo el premio extraordinario de declamación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.

A lo largo de su carrera, Dolores Pérez se presentó en escenarios internacionales, como el Gran Teatro del Liceo de Barcelona, donde interpretó Goyescas de Enrique Granados en 1956, y en el Carnegie Hall de Nueva York. Además, realizó varias grabaciones discográficas que le permitieron llegar a un público mundial.

En la década de 1960, amplió su repertorio hacia los roles de mezzosoprano, destacando como Aurora la Beltrana en Doña Francisquita. Tras la muerte de sus padres, decidió alejarse de los escenarios y se mudó a Alicante, donde se dedicó a la enseñanza del canto en el conservatorio local. Falleció en 1982 en Madrid.

Destacada cantante lírica española, que alternó papeles de mezzosoprano y soprano a lo largo de su carrera.

Nació en 1923 en Madrid. Inició sus estudios musicales en la misma ciudad, continuándolos en San Sebastián, donde se formó en canto con María Teresa Hernández y completó su preparación con el compositor Francisco Cotarello. Durante la Guerra Civil, prosiguió su formación en Inglaterra. De regreso a España, ingresó en el Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid, donde estudió con Lola Rodríguez Aragón y recibió lecciones de la soprano Ángeles Ottein.

Comenzó su carrera interpretativa como mezzosoprano, aunque posteriormente cambió su cuerda y desarrolló una destacada trayectoria como soprano en los ámbitos de la ópera, la zarzuela y la música de concierto. Su debut tuvo lugar en el Teatro Fontalba de Madrid en octubre de 1946, interpretando el papel de Santuzza en Cavalleria rusticana junto a Beniamino Gigli.

A pesar de la oposición de su familia, se convirtió en una de las voces más relevantes del panorama lírico nacional e internacional. En la década de 1950, participó en las grabaciones discográficas de zarzuela dirigidas por Ataúlfo Argenta y colaboró con el maestro José Perera como integrante del Coro Cantores de Madrid.

En 1947, debutó en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona, donde inició una serie de temporadas con su compañía. El 10 de enero de 1948, participó en el estreno absoluto de El gato con botas de Xavier Montsalvatge, tras haber protagonizado anteriormente el estreno en España de Il tabarro de Giacomo Puccini.

Tras varias apariciones en teatros españoles, se estableció en Madrid y debutó en el Teatro de la Zarzuela el 20 de mayo de 1949 con La bohème de Puccini. Cuatro días después, estrenó junto a Ana María Iriarte la ópera Byron en Venecia de Eduardo Aunós.

En 1950, participó en el acto conmemorativo del centenario del nacimiento de Tomás Bretón, con una emisión radiofónica de La Dolores en Radio Nacional de España. Durante los años siguientes, interpretó roles de Puccini, Bizet en Carmen y protagonizó La vida breve de Manuel de Falla en Alemania, obteniendo gran éxito.

Su carrera continuó con interpretaciones como Aida de Verdi en los festivales de Burdeos de 1955. Ese mismo año, el 17 de septiembre, cantó en el Liceo de Barcelona el papel principal de La Lola se va a los puertos de Ángel Barrios. En 1956, dio vida al papel de Aurora "La Beltrana" en Doña Francisquita en el acto de inauguración del Teatro de la Zarzuela, un hito en la historia de la zarzuela. En ese mismo teatro, estrenó el 1 de febrero de 1957 María Manuela de Federico Moreno Torroba y, a finales de año, Las golondrinas de José María Usandizaga.

Más allá de la ópera y la zarzuela, destacó en el género del lied y el oratorio, con un repertorio que incluyó a compositores españoles como Manuel de Falla, Joaquín Turina, Enrique Granados y Eduard Toldrá, así como franceses y alemanes como Gabriel Fauré, Robert Schumann y Johannes Brahms. En mayo de 1952, estrenó en España, en el Ateneo de Madrid, las Canciones de un compañero de viaje de Gustav Mahler.
Recibió numerosas distinciones, entre ellas el Premio Extraordinario del Conservatorio de Madrid, la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes en 1952, el Primer Premio en el Concurso Internacional Villa de Lausana en 1953 (siendo la primera española en obtenerlo) y el Premio Lírico Nacional en enero de 1954. Además, participó en festivales internacionales como el Festival de Wiesbaden (1950), la Semana de Música Española de Biarritz (1951) y el Festival de Música de Cannes (1952).

En septiembre de 1958, tuvo un hijo junto a su esposo, al que llamaron Guillermo José.

Tras su retirada de los escenarios, se dedicó a la docencia como profesora de canto en la Escuela Superior de Madrid, donde ejerció hasta 1988.

Falleció en 1996 en Madrid.

Soprano y profesora de canto española. Casada con el tenor Francisco Navarro, fue profesora en la Escuela Superior de Canto. Falleció en 1973.

Cantante española.

Nació en 1934 en Barcelona. A los 8 años empezó a estudiar música y en 1945, con 11 años, entró en el Conservatorio Superior de Música de Barcelona, donde estudió piano y canto con la mezzosoprano Concepción Callao. Terminó su formación en 1954 y tras un paso breve por París y Milán para ampliar su formación, empezó su carrera profesional cantando en diversos conciertos en Barcelona, entre ellos su debut en el Palau de la Música Catalana el 12 de octubre de 1954 interpretando junto a Manuel Ausensi La leyenda de Santa Isabel de Liszt en un concierto conmemorativo del cincuentenario del Orfeó Gracienc.

En1955 ganó la segunda edición del Gran Prix Internacional de Chant de Toulouse y al mes siguiente hizo su debut operístico cantando el personaje de Leonora de Il trovatore en una representación al aire libre en la plaza de toros de Las Arenas de Barcelona. En febrero del año siguiente fundó junto al director de orquesta italiano Napoleone Annovazzi la Ópera de Cámara de Barcelona. Su carrera operística como soprano se coronó el 3 de marzo de 1956 con el Premio de Canto Isabel Castedo del Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid. Con una beca de la Fundación March, Enriqueta Tarrés se fue en 1958 a Suiza para realizar una audición en la Ópera de Basilea, donde fue contratada para formar parte de la compañía. Allí coincidió con Montserrat Caballé, con la que ya había compartido escenario en Barcelona y con quien cantó en Basilea un Don Giovanni en el que Tarrés interpretó el papel de Donna Anna y Caballé el de Donna Elvira. Estuvo cuatro temporadas como solista de la Ópera de Basilea, hasta 1962, año en el que inició una nueva etapa profesional en Alemania, en la Opernhaus de Wuppertal con la que firmó un contrato por dos temporadas como soprano residente y donde pudo incorporar a su repertorio nuevos papeles de óperas de Mozart, Verdi y Richard Strauss. En 1962 debutó en el Festival de Glyndebourne con Ariadne auf Naxos, al que volvió en 1964 con Idomeneo re di Creta compartiendo reparto con Luciano Pavarotti y Gundula Janowitz; en 1963 hizo su debut en el Festival de Aix-en-Provence como la Primera Dama de La flauta mágica y donde también cantó Elektra (1966). En 1964 firmó un contrato con la Ópera de Hamburgo, en la cual estuvo como artista residente durante siete temporadas y fijó su residencia en esta ciudad alemana, donde se casó con un destacado cargo del sindicato de trabajadores del Partido Socialdemócrata Alemán.

Continuó con su carrera internacional con debuts en el Covent Garden de Londres, la Ópera de San Francisco, Bayerische Staatsoper, Met de Nueva York, donde volvió en 1973 para cantar con Franco Corelli La Bohème y posteriormente Madama Butterfly. Firmó un contrato hasta 1980 como soprano residente con la Ópera de Stuttgart, donde la primera ópera que cantó fue Los Maestros cantores de Núremberg. Tras la muerte de su esposo en 1983 decidió regresar a Barcelona al año siguiente y centró su carrera en el mundo de los conciertos y recitales, aunque protagonizó una serie de destacados acontecimientos musicales de carácter lírico en España.
Además de ofrecer conciertos y recitales, ejerció la docencia en los conservatorios de Vila-Seca (1986-2007) y el Liceu (1999-2015), así como en los cursos de profesionalización de la Escuela de Ópera de Sabadell (1992-2007). También actuó como jurado en diferentes concursos de canto, entre ellos el Francesc Viñas de Barcelona.

Falleció en 2024 en Barcelona.

Soprano y profesora de canto estadounidense.

Nació en 1916 en Easton (Pensilvania). Hija única de Edgar y Eleanor Troxell. Inició su educación en Nazaret (Pensilvania), donde estudió canto y piano en su escuela e iglesia. Se licenció en Ciencias y Maestría en Educación Musical en la Universidad Estatal de Pensilvania. Asistió al Curtis Institute of Music en Filadelfia (1939-1942).

Tras sus estudios, empezó una década de concertación y de trabajo adicional con Elisabeth Schumann e ilustres entrenadores vocales como Paul Ulanowsky, Tibor Kozma y Fausto Cleva. Durante la temporada 1953-1954, participó en una gira de conciertos con el Trío Mozart por Europa, patrocinada por el Servicio de Información de los Estados Unidos. Cuando finalizó la gira, fue invitada a unirse a la Ópera de Flensburg y luego en Würzburg como soprano principal, durante siete años.

Se unió a la facultad de música de la Universidad de Cornell en 1961, después de haber ganado reconocimiento como solista en óperas y conciertos. Durante su estancia en la universidad, empezó a dar clases como profesora de canto y empezó a dejar la actuación. En 1973, se convirtió en la directora artística de la Ópera de Ítaca.

Falleció en 1984 en ítaca (Nueva York).

Soprano española.

Nació en Madrid en 1928. Hija de Enrique de Valenzuela y Urzaiz y Trinidad González-Estrada Fernández. Actuó con éxito de crítica en los principales teatros del mundo en los años cuarenta y cincuenta, muchas veces acompañada al piano por quien sería su marido, José Cecilia Tordesillas.

Dos temporadas seguidas, de 1944 a 1946, representó a Susanna en Las bodas de Fígaro en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, bajo la dirección de Napoleone Annovazzi y junto con Victòria dels Àngels. En 1944 comenzó su debut como soprano barcelonesa en el teatro de La Rambla con Raimon Torres y Augusto Beuf. Volvió a actuar auspiciada por la Asociación Musical de San Sebastián el 7 de enero de 1946. A partir de este momento desaparecen las referencias en hemerotecas españolas a la figura de Rosy de Valenzuela, coincidiendo con su matrimonio con el pianista José Cecilia Tordesillas.

La última fecha que se tiene información es el 19 de diciembre de 1959, cuando cantó en el Teatro Guimerà de Santa Cruz de Tenerife junto con Tordesillas y con la colaboración de la Coral Clásica de Santa Cruz de Tenerife.