Actriz española de teatro, cine y televisión.

Inició su carrera teatral a los quince años con la obra El genio alegre de los Hermanos Álvarez Quintero, lo que marcó el comienzo de una prolífica trayectoria en los escenarios españoles. Entre sus interpretaciones más notables se encuentran Hoy es fiesta (1956), La malquerida (1957), Don Juan Tenorio (1960) y Galileo Galilei (1976).

En televisión, fue una de las pioneras en España, participando en más de cien producciones a lo largo de tres décadas. Fue habitual en espacios como Estudio 1 y Novela, y apareció en series como Si yo fuera rico (1973-1974), Cañas y barro (1978) y Platos rotos (1985). Su carrera cinematográfica, aunque menos extensa, incluyó títulos como Las muchachas de azul (1957), Las chicas de la Cruz Roja (1958) y La residencia (1969).

Estuvo casada con el actor cubano Pastor Serrador, con quien compartió escenario en múltiples ocasiones.

Falleció el 16 de junio de 1986 en Madrid, a los 62 años, tras un accidente doméstico mientras comía.

María Guerrero nace en el seno de una familia reputada en el ámbito artístico. Su padre, Ramón Guerrero, trabajaba para coliseos madrileños como decorador y mueblista, y conocía a los actores más destacados del último tercio del siglo XIX,. María comenzó a estudiar arte dramático de la mano de la actriz Teodora Lamadrid, junto a la cual ensayó sus primeras obras. La actriz vio facilitado su camino hacia la escena gracias a la amistad de su padre con Emilio Mario (Mario López Chaves), director de la compañía del teatro de la Comedia. Su primer debut se produce el 28 de octubre de 1885 en el teatro de la Princesa. Su primer éxito se produce el 13 de marzo de 1890 con su actuación en la opereta cómica francesa Mam’zelle Nitouche, arreglada a la escena por Mariano Pina Domínguez. La actriz, descontenta con su encasillamiento en los papeles cómicos, consiguió hacerse un lugar como primera actriz en el Teatro Español de Madrid en la temporada siguiente (1890-1891). Allí trabajó con Donato Jiménez y Ricardo Calvo Revilla y logró gran éxito con El vergonzoso en palacio, de Tirso de Molina, y Don Juan Tenorio, de Zorrilla.

María Guerrero marcha tras esta temporada a París y continúa estudiando junto al primer actor de la Comedie Française, Constant Coquelin. A su regreso a finales de enero de 1892, vuelve a la compañía del teatro de la Comedia, de nuevo junto a Emilio Mario, ahora como primera actriz. En estos años, triunfa con Realidad (15 de marzo de 1892), La loca de la casa (16 de enero de 1893) y La de San Quintín (27 de enero de 1894), de Galdós. Mientras, José Echegaray compone para ella Sic vos non vobis (6 de abril de 1892) y Mariana (5 de diciembre de 1892).

El apoyo de figuras ya reconocidas como Galdós, Echegaray, Guimerá o Clarín impulsó la carrera de la actriz como empresaria. En el verano de 1894, se despide de la compañía de Emilio Mario y logra la adjudicación del teatro Español por espacio de diez años. Desde este momento, María se propone como objetivo fundamental la regeneración y renovación del teatro español. Apuesta, pues, por representar a los autores áureos en los “lunes clásicos”, y por traer a la escena a dramaturgos españoles coetáneos en los “viernes de moda”.

El 10 de enero de 1896 contrae matrimonio con Fernando Díaz de Mendoza, de estirpe noble y primer actor del teatro Español, con quien tendría dos hijos que continuarían la tradición artística de la familia: Luis Fernando y Carlos Fernando. Su unión amorosa se reflejaría durante toda su vida en sus carreras artísticas. Emprenden juntos varias giras por Hispanoamérica en las que pretenden difundir la producción dramática nacional clásica y contemporánea. Embarcaron numerosos baúles de vestuario y lienzos de los decorados y se dirigieron al teatro Odeón de Buenos Aires. Allí representarían una reinterpretación de La dama boba de Lope de Vega, La niña boba, el 26 de mayo de 1897. Traen también a la escena El desdén con el desdén, de Moreto, y El vergonzoso en palacio, de Tirso de Molina. El resto del repertorio se dedica a los contemporáneos: Echegaray el más destacado de ellos (El estigma, Mariana, Mancha que limpia y El gran galeoto), seguido de Galdós (La de San Quintín y La loca de la casa), Ayala (Consuelo), Sellés (La mujer de Loth), Guimerá (Tierra baja) y Feliu y Codina (La Dolores). Esta gira les abre las puertas de otros enclaves de América central y sur y les lleva a París en 1898, donde incluso participa en la Exposición Universal de 1900, y a América del Norte en 1926.

Dado que estas temporadas incumplían el contrato de arriendo del teatro Español con el Ayuntamiento de Madrid, deciden adquirir el teatro de la Princesa en 1908 y, en 1914, emprenden la construcción del teatro Cervantes en Buenos Aires en 1918, para cuya inauguración, el 5 de noviembre de 1921 eligen La niña boba, en rememoración de su primer estreno en América. No obstante, el coste de construcción fue demasiado alto y el edificio es adquirido por subasta por el Banco de la Nación argentina en 1926.

Ya muy enferma, la actriz sube a escena por última vez en el teatro Calderón de Madrid el 14 de enero de 1928, con Doña Diabla de Fernández Ardavín.

Pocos días después, el 23 de enero, fallecía este faro de luz del teatro español.

Actriz y soprano española.

Nació en Córdoba, de donde tomaría su apellido. Se crio en Hispanoamérica. Volvió a España en 1950, donde comenzó a introducirse en la actuación a través de las compañías de Luis Sagi-Vela y José Tamayo. Se casó con el compositor Salvador Ruiz de Luna.

Recibió el Premio Nacional de Interpretación Lírica por su papel de Mari Pepa en La Revoltosa (1953). Asimismo, participó en La verbena de la Paloma (1956) y en varios programas de radio y televisión.

Formó parte de la película de La guerra empieza en Cuba (1957), dirigida por Manuel Mur Oti, en la que realizó parte de la banda sonora, en la que participó también su marido.

Participó en la opereta La Canción del Amor Mío (1958), en Mi último tango (1960) y en Abuelita Charlestón (1962).

En 1969 volvió al Teatro de La Zarzuela, donde estreno Tiovivo Madrileño, protagonizado por Amparo de Lerma y el actor cómico Emilio Laguna. Asimismo, realizó El Mago de Oz (1971-1972) y Doña Francisquita (1978). Falleció en Madrid en 1999.

Actriz española.

Participó en la serie de televisión Estudio 1 (1965).

Actriz española destacada por su versatilidad interpretativa y su contribución al arte escénico a lo largo de seis décadas, siendo una de las grandes figuras del teatro español contemporáneo.

Nació en 1927 en Madrid. Inició su carrera artística en el Teatro Español Universitario (TEU) mientras cursaba Arte Dramático en el Real Conservatorio de Madrid. En 1950, se incorporó al Teatro Español bajo la dirección de Cayetano Luca de Tena, destacando como primera actriz en el estreno de Historia de una escalera de Antonio Bueno Vallejo. Durante esa década alternó interpretaciones de obras clásicas como El alcalde de Zalamea, Don Juan Tenorio y Ruy Blas, con obras contemporáneas como Condenados de Suárez Carreño y La tejedora de sueños de Buero Vallejo. Formó su propia compañía junto al director José Luis Alonso, con la que recorrió España estrenando obras y montando versiones innovadoras de algunos clásicos como Medida por medida de Shakespeare.

En 1957, Valdés se retiró de los escenarios en Sevilla con Macbeth tras casarse con el doctor Vicente Gil, médico personal de Francisco Franco. Tres décadas después, al enviudar, retomó su carrera en 1991 con La dama del alba de Alejandro Casona. A partir de entonces, protagonizó montajes destacados como La vida es sueño (1992), Tres mujeres altas de Edward Albee (1995) y La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca (1998), hasta su última interpretación en Carta de amor como un suplicio chino de Fernando Arrabal (2004).

Su trayectoria profesional fue reconocida con numerosos galardones, entre ellos la Medalla de Oro de Bellas Artes (1950), dos Premios Nacionales de Teatro (1952 y 1999), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (1996), el Premio Max de las Artes Escénicas (2002), el Premio Miguel Mihura (2002), el Premio de la Cultura de la Comunidad de Madrid (2003) y el Premio Marsillach (2005), entre otros.

Además de su labor teatral, participó en producciones cinematográficas como La mirada del otro (1998), Juana la loca (2001) y Frío sol de invierno (2004), así como en televisión, en series como Periodistas.

Falleció en 2011 en Madrid.

Actor español.

Activo en las décadas de 1950 y 1960. Participó en películas como Gloria Mairena (1952), La alegre caravana (1953) y Sucedió en Sevilla (1955)

Actor español.

Participó en las películas Companys, procés a Catalunya (1979) y Tal para cual (1965).

Actor español.

Nació en 1908 en Madrid (España). Comenzó la carrera de Medicina pero la abandonó para matricularse en el Conservatorio de Música y Declamación. Realizó el meritoriaje teatral en las Compañías de Margarita Xirgú y Enrique Borrás. Actuó en su primera obra de teatro en 1937 mientras que en 1941 participó en su primera película, Primer amor de Claudio de la Torre. Desde entonces alternó su dedicación teatral con la cinematográfica, destacando su trabajo normalmente dentro del género cómico. Trabajó en películas dirigidas por Edgar Neville, José Luis Sáenz de Heredia, Luis García Berlanga, etc. Falleció en 1980 en Madrid (España).

Destacada actriz y traductora española

Nació como María de la Concepción Carro Alcaraz el 13 de marzo de 1914 en Madrid. Licenciada en Derecho, inicialmente se inclinó por la escritura y el periodismo. Durante la década de 1930, estudió Filología Hispánica en el Vassar College de Poughkeepsie, Nueva York, con la intención de seguir una carrera diplomática. Allí, perfeccionó su inglés y comenzó a colaborar como periodista para Falange Española. ​

Su incursión en el mundo del cine se produjo tras conocer al director y guionista Edgar Neville en Nueva York. Juntos colaboraron en el guion de la película Frente de Madrid (1939), en la que Montes debutó como actriz. Esta colaboración marcó el inicio de una relación personal y profesional que perduraría hasta la muerte de Neville en 1967. ​

A lo largo de las décadas de 1940 y 1950, se consolidó como una de las actrices más reconocidas del cine español. Participó en películas como Correo de Indias (1942), Café de París (1943), La vida en un hilo (1945) y Domingo de carnaval (1945), muchas de ellas dirigidas por Neville. Su versatilidad le permitió abordar tanto comedias como dramas, destacando por su elegancia y presencia escénica. ​

En 1952, estrenó en teatro la obra El baile, escrita por Neville, compartiendo escenario con Rafael Alonso y Pedro Porcel. La obra fue adaptada al cine en 1959, con Montes como protagonista junto a Alberto Closas y de nuevo Rafael Alonso. Además de su labor en el cine y el teatro, Montes incursionó en la televisión durante los años 60, protagonizando series como Dichoso mundo y Pablo y Virginia. En los años 70, presentó el programa Buenas tardes y, en los 80, participó en la serie Tristeza de amor y en la obra teatral La estanquera de Vallecas. ​

Paralelamente a su carrera artística, Montes colaboró con la revista de humor La Codorniz, donde creó el popular pasatiempo El damero maldito, una versión del crucigrama que mantuvo durante años. Su pasión por los juegos de palabras la llevó a publicar en 1944 el libro El damero maldito (50 dameros inéditos), con prólogo de Gregorio Marañón. ​

Falleció en Madrid el 18 de octubre de 1994, a los 80 años, dejando un legado significativo en la cultura española del siglo XX.

Actriz.

Conocida por su papel en Una chica casi formal (1963), La otra cara del espejo (1963) y Sospecha (1963).

Actor español.

Participó en las películas Proceso de Gibraltar (1967), Tarde de teatro (1986) y El encuentro (1966).

Fue una destacada actriz, escritora y conferenciante italo-española de gran relevancia en la escena española del siglo XX.

Nació en 1890 en Génova (Italia). Tras una educación refinada y una temprana inclinación por las artes, se formó en interpretación bajo la tutela de María Tubau, debutando en el Teatro Principal de Barcelona con la obra El amor que pasa de los hermanos Quintero. Su carrera se consolidó en el Teatro de la Comedia de Madrid, donde participó en obras de autores como Jacinto Benavente, Arniches y Muñoz Seca. Alternó la interpretación teatral con su participación en películas de cine.

Fue autora de obras dramáticas, traducciones de Pirandello y novelas bajo los pseudónimos Pedro Massa y Óscar de Onix. En 1955 recibió el Premio Nacional de Teatro y la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes, y poco antes de su retiro en 1959 estrenó piezas como El amor es un potro desbocado de Luis Escobar. Su última aparición en el cine fue en Con la vida hicieron fuego (1960).

Falleció en 1960 en Madrid.

Actor, productor, autor y traductor argentino con una destacada trayectoria en teatro, cine y televisión. ​

Hijo de Atilio Luzietti y Lina Tamanini, desde pequeño se interesó por las artes, estudiando música, piano y cine. Tras completar sus estudios secundarios en la Escuela Nacional de Comercio Hipólito Yrigoyen, se inscribió en la escuela de teatro del Seminario Dramático del Teatro Nacional Cervantes, donde compartió aulas con figuras como Rodolfo Graciano, Rodolfo Bebán y Guillermo Bredeston. Posteriormente, continuó su formación en el Conservatorio Nacional de Arte Escénico (actual Escuela Nacional de Arte Dramático), forjando amistades con Gilda Lousek y Marta Bianchi. ​

En la década de 1950, inició su carrera actoral en el primer ciclo de teatro leído, dirigido por Boyce Díaz Ulloque, compartiendo escenario con actores como Alfredo Alcón, Ernesto Blanco, India Ledesma, Violeta Antier y Pepe Soriano. En 1962, se trasladó a Madrid, España, donde trabajó como modelo para marcas como Renault, Rexona y Camisas Tervilor, mientras continuaba su labor actoral. Fue convocado para la película "Los europeos" de Berlanga, pero debido a motivos personales regresó a Argentina para retomar su carrera en su país natal. ​

Su filmografía destacada es: Los que verán a Dios (1963)​, La sonrisa de mamá (1972)​, Me gusta esa chica (1973)​, Así es la vida (1977)​, La mamá de la novia (1978)​, En Así es la vida (1977), compartió pantalla con actores de renombre como Luis Sandrini, Susana Campos y Ángel Magaña. En La mamá de la novia (1978), interpretó el papel de un periodista. ​

En 1990, recibió el premio Martín Fierro al mejor programa de comedia por Stress, protagonizado por Doris del Valle y Emilio Disi. Además, fue galardonado con el Gallo de Oro a la mejor dirección por la comedia Cuando florece el corazón, protagonizada por María Concepción César y Enrique Liporace, premio otorgado por la crítica de la provincia de Buenos Aires. ​

A lo largo de su carrera, ha demostrado versatilidad y talento en diversas facetas del mundo artístico.

Destacado actor y director teatral chileno.

Conocido por su contribución al teatro experimental en Chile durante la década de 1970. Introdujo el "teatro-pánico" en el país con su obra Payaso siglo XX, estrenada en 1972. Este enfoque teatral se caracterizaba por su naturaleza experimental y buscaba romper con las convenciones tradicionales del teatro. ​

Además de su trabajo en Chile, tuvo una influencia significativa en el ámbito internacional. Por ejemplo, el actor y dramaturgo español Albert Boadella formó parte de la compañía de mimos de Italo Riccardi durante sus años de formación. ​

En el ámbito cinematográfico, Riccardi es reconocido por su participación en las películas I mercenari raccontano (1985) y Amore inquieto di Maria (1987).

Actor español.

Participó en las películas Los chicos de la prensa (1937), Un domingo en la tarde (1938) y Nieves del Pirineo (1960). Fue también redactor en La Estafeta Literaria y director del Cine-Club del Ateneo de Madrid junto a Esteban Farré.

Actor, director y profesor español.

Nació en 1940 en España. Debutó en el teatro con sólo 17 años con la obra La lección de Ionesco. Fundó la compañía El Corral de Comedias de Valladolid (1970) y el Aula de Teatro de la Universidad de Valladolid (1976), lugar en el que estableció su residencia.

Participó en muchas obras de teatro, entre las que podemos destacar Divinas palabras, Don Juan Tenorio, La familia de Pascual Duarte, La gaviota, El avaro o Esperando a Godot.

Gracias a su extraordinaria carrera, se le concedió la Medalla de Oro al mejor actor y el Premio Mayte de Teatro (1998) por su papel en Yepeto.

En la televisión, participó en las series Ana y los sietes y Amar en tiempos revueltos. Falleció en 2022 en Valladolid.

Actor y director teatral español.

Nació en 1909 en Ciudad Real (España). Proveniente de una familia de actores, debutó a los tres años en La reina mora. Tras años de aprendizaje en diversas compañías, se consolidó en el teatro madrileño durante las décadas de 1940 y 1950, siendo reconocido con el Premio Nacional de Teatro (1947 y 1970).

Como primer actor de la compañía Lope de Vega, dirigida por José Tamayo, brilló en montajes como La muerte de un viajante y en repertorios clásicos como La vida es sueño y Otelo. Su contribución abarcó también el cine y la televisión, destacando en Estudio 1 con Doce hombres sin piedad (1973). Fue galardonado con la Medalla al Mérito de Bellas Artes en 1982 y se retiró en 1986. Destacó por ser una de las figuras más importantes del teatro español del siglo XX.

Falleció en 1988 en Madrid.

Actor de teatro, cine y televisión español.

Nació en 1920 en Barcelona. Inició su carrera en los años 40, siendo parte de la compañía teatral "Los Cuatro Ases", donde compartió escenario con figuras como Concha Catalá, Carmen Carbonell, Antonio Vico y Manuel González. A lo largo de su trayectoria, trabajó con reconocidos directores como Cayetano Luca de Tena, José Luis Alonso y José Tamayo, interpretando obras de grandes autores como Antonio Buero Vallejo, Federico García Lorca, Ramón María del Valle-Inclán, Luigi Pirandello y Oscar Wilde.

Si bien su carrera en el cine fue más limitada, participó en una treintena de películas, entre ellas La chica del gato (1964), Mujeres insólitas (1977) y Estudio 1 (1965). Sin embargo, fue en la televisión donde alcanzó gran popularidad, destacándose en programas dramáticos como Estudio 1 y Novela.

A lo largo de su carrera, recibió diversos reconocimientos, incluyendo la Medalla de Oro de Valladolid en 1972, en agradecimiento a su contribución al mundo del espectáculo. Falleció en 1993 en Madrid.