Pintor español.

Nació en 1930 en Salamanca. Cursó sus estudios en la entonces Escuela Superior de Bellas Artes de Madrid, donde coincidió con varios miembros del grupo El Paso. Entre 1956 y 1958 participó en diversas exposiciones y actividades artísticas junto al Grupo Koiné en ciudades como Salamanca, Madrid y Barcelona. Becado por la Fundación Juan March, compaginó su trayectoria artística con la docencia, primero en la enseñanza secundaria y, a partir de los años setenta, como profesor en la Escuela de Bellas Artes de Madrid. Desde allí, colaboró activamente con otros docentes en el proceso de integración de la Escuela en la universidad, dentro del marco de la Ley General de Educación de 1970.

Ocupó una de las primeras cátedras de Pedagogía del Dibujo en España, desde la que desempeñó una labor constante durante los primeros años de las Facultades de Bellas Artes. En 1981 fundó el Museo Pedagógico de Arte, el primer museo de arte infantil en España.

Su obra gozó de un reconocido prestigio internacional en países como Italia, Cuba o Puerto Rico. Junto a Raúl Tabares, creó una técnica revolucionaria conocida como "acuarela experimental". El amplio recorrido artístico del pintor quedó reflejado en su participación en más de 180 exposiciones, tanto dentro como fuera de España. Presentó su obra en ciudades como Canarias, Madrid, Barcelona, Valladolid, Castellón, Gerona, El Escorial, Santander y Cádiz, además de en destinos internacionales como Roma, Avellino, Pescopagano, Salerno, La Habana y San Juan de Puerto Rico, entre muchos otros. Artista autodidacta desde sus inicios, desempeñó también un papel destacado en el ámbito asociativo, siendo secretario y presidente de la sección de pintura del Círculo de Bellas Artes y de la Asociación de Acuarelistas Canarios. Falleció en 2014.

Actor, productor, autor y traductor argentino con una destacada trayectoria en teatro, cine y televisión. ​

Hijo de Atilio Luzietti y Lina Tamanini, desde pequeño se interesó por las artes, estudiando música, piano y cine. Tras completar sus estudios secundarios en la Escuela Nacional de Comercio Hipólito Yrigoyen, se inscribió en la escuela de teatro del Seminario Dramático del Teatro Nacional Cervantes, donde compartió aulas con figuras como Rodolfo Graciano, Rodolfo Bebán y Guillermo Bredeston. Posteriormente, continuó su formación en el Conservatorio Nacional de Arte Escénico (actual Escuela Nacional de Arte Dramático), forjando amistades con Gilda Lousek y Marta Bianchi. ​

En la década de 1950, inició su carrera actoral en el primer ciclo de teatro leído, dirigido por Boyce Díaz Ulloque, compartiendo escenario con actores como Alfredo Alcón, Ernesto Blanco, India Ledesma, Violeta Antier y Pepe Soriano. En 1962, se trasladó a Madrid, España, donde trabajó como modelo para marcas como Renault, Rexona y Camisas Tervilor, mientras continuaba su labor actoral. Fue convocado para la película "Los europeos" de Berlanga, pero debido a motivos personales regresó a Argentina para retomar su carrera en su país natal. ​

Su filmografía destacada es: Los que verán a Dios (1963)​, La sonrisa de mamá (1972)​, Me gusta esa chica (1973)​, Así es la vida (1977)​, La mamá de la novia (1978)​, En Así es la vida (1977), compartió pantalla con actores de renombre como Luis Sandrini, Susana Campos y Ángel Magaña. En La mamá de la novia (1978), interpretó el papel de un periodista. ​

En 1990, recibió el premio Martín Fierro al mejor programa de comedia por Stress, protagonizado por Doris del Valle y Emilio Disi. Además, fue galardonado con el Gallo de Oro a la mejor dirección por la comedia Cuando florece el corazón, protagonizada por María Concepción César y Enrique Liporace, premio otorgado por la crítica de la provincia de Buenos Aires. ​

A lo largo de su carrera, ha demostrado versatilidad y talento en diversas facetas del mundo artístico.

Pintora y fotógrafa francesa.

Nació en 1929 en París. Se casó con Bernard Heidsieck. Sus obras comenzando a tener un gran auge en la década de los sesenta, destacando una pintura oculta e informal con tonos grises con tiras de yeso pegadas. Su pintura trataba de reflejar el cuerpo herido.

Realizó varias exposiciones individuales de obras monocromáticas en la Paul Facchetti en París y en la Sala del Prado del Ateneo de Madrid entre 1959 y 1967. Asimismo, también participó en varias exposiciones colectivas.

A partir de 1968 empieza a trabajar con la fotografía, realizando fotos en blanco y negro de relojes, letreros de prohibido y escaleras con escalones erosionados con una alusión a la indiscreción y la desgracia. En esta época entabla amistad con poetas y escritos como William S. Burroughs, Jean-Jacques Lebel y Brion Gysin.

En 1972 comienza a hacer su primera performance, con el nombre de Encoconnage, en la cual se puso una cuerda alrededor de la cabeza y los pies hasta que ya no podía respirar. Dicha performance refleja el amordazamiento de las mujeres y su invisibilidad en el mundo del arte y la cultura.

Entre 1980 y 1990 continuó su trabajo como fotógrafa y artista, presentando Ficelles, caches et papier blanc en la Galería Lara Vincy de París (1996). Sus últimos años los dedicó a la meditación y la fotografía. Falleció en 2017.

Periodista, escritor y crítico de cine español.

Nació en 1926, en Navalmoral de la Mata, Cáceres. Desarrolló una prolífica carrera en el ámbito de la comunicación y la literatura. ​ A lo largo de su trayectoria, Pérez Lozano colaboró con diversas publicaciones y medios de comunicación. Fue redactor del diario "Ya" y dirigió revistas especializadas como "Cinestudio" y "Temas". Además, presidió el Club EDICA (Editorial Católica) y participó activamente en la Junta Provincial de Protección de Menores. Su labor como redactor se extendió a medios como "Ecclesia" y "La Actualidad Española", y ocupó el cargo de Redactor Jefe en "Signo", "Incunable" y "Senda". También fue fundador y consejero de P.P.C. (Propaganda Popular Cristiana) y fundó y dirigió la revista "Vida Nueva". ​

En el ámbito cinematográfico, dejó una huella significativa. Fundó y dirigió revistas como Film Ideal, Temas de Cine, Libros y Discos y Esquemas de Películas. Su pasión por el cine lo llevó a escribir y dirigir programas para Televisión Española, entre ellos Imagen Club y Música 3, además de guiones para series de amplia audiencia. ​

Su faceta literaria abarcó una variedad de géneros y temas. Entre sus obras más destacadas se encuentran Las campanas tocan solas, Dios tiene una O, Diario de un padre de familia, Formación cinematográfica, Un católico va al cine, Domund todo el año, Matrimonio año diez, Cristianos cada día, Ventana indiscreta, Misterio en el planeta rojo, Crimen a ocho columnas y Antiguas leyendas rusas. ​En el ámbito familiar, estuvo casado con María Luisa Minnocci Salamanca, con quien tuvo nueve hijos.

Falleció el 20 de febrero de 1975 en Madrid tras una rápida enfermedad.

Poeta española.

Nació en 1902 en Bilbao. Hija de Jesús Ángel Figuera Figuera, catedrático de la Escuela de Ingenieros Industriales de Bilbao, y Amelia Aymerich, y la mayor de nueve hermanos. Estudió en el Sacré Coeur, un colegio de monjas francesas, empapándose a la vez de la afición de su padre por la pintura, la música y la ópera hasta su muerte en 1926.
Fue una de las primeras mujeres en conseguir el bachillerato en Bilbao y estudió Filosofía y Letras en Valladolid y en Madrid al mudarse en 1930. Obtuvo cátedra de Enseñanza Media en 1933 y se casó en 1934 con su primo, Julio Figuera. Pasó los años de la Guerra Civil entre Madrid y Alicante, consiguiendo trabajar en la Biblioteca Nacional a partir de 1952.

Su primer libro fue Mujer de barro (1948), seguido por Soria pura (1949), Vencida por el ángel (1950), El grito inútil (1952), entre otros, así como poemas recopilados en Obras completas, en los que destaca su mirada tierna a la realidad pese a la crudeza de estos y un claro sentimiento materno.

Falleció en 1984 en Madrid.

Actor y productor español.

Nació en 1936 en Madrid. Su padre falleció antes de que naciese, y su madre volvió a contraer matrimonio con Gabino Abril, maitre del Hotel Palace. En 1948 se mudaron a Montevideo donde comenzó a trabajar en una empresa de venta de automóviles y después con los jabones “Lux”. A los diecisiete años comenzó a estudiar en la Escuela Municipal de Arte Dramático para trabajar poco después en la Comedia Nacional, compañía similar a la Comédie-Française.

Regresó a España en 1962, logrando sus primeros papeles en teatro y televisión, donde se hizo conocido a nivel nacional con la telenovela Los tres mosqueteros. Más tarde comenzó a producir y dirigir, recién constituida su empresa S. G. Producciones Cinematográficas, varios capítulos de la serie Curro Jiménez (1976). Fue también conocido por su rol en la película El crimen del padre Amaro (2002) y 800 balas (2002).

Estuvo casado con Noelia Aguirre Gomensoro y tuvo tres hijos: Rodrigo Sancho, Félix Sancho y Rodolfo Sancho.

Falleció en 2012 en Madrid.

Destacado actor y director teatral chileno.

Conocido por su contribución al teatro experimental en Chile durante la década de 1970. Introdujo el "teatro-pánico" en el país con su obra Payaso siglo XX, estrenada en 1972. Este enfoque teatral se caracterizaba por su naturaleza experimental y buscaba romper con las convenciones tradicionales del teatro. ​

Además de su trabajo en Chile, tuvo una influencia significativa en el ámbito internacional. Por ejemplo, el actor y dramaturgo español Albert Boadella formó parte de la compañía de mimos de Italo Riccardi durante sus años de formación. ​

En el ámbito cinematográfico, Riccardi es reconocido por su participación en las películas I mercenari raccontano (1985) y Amore inquieto di Maria (1987).

Actor español.

Participó en las películas Los chicos de la prensa (1937), Un domingo en la tarde (1938) y Nieves del Pirineo (1960). Fue también redactor en La Estafeta Literaria y director del Cine-Club del Ateneo de Madrid junto a Esteban Farré.

Periodista, literato y dramaturgo español.

Nació en 1927 en Villalba (Galicia), y se trasladó a Madrid en su juventud, donde inició su carrera periodística. Trabajó en medios relevantes como El Alcázar, Pueblo, La Noche, El Correo Gallego, ABC, Sábado Gráfico, Gaceta Ilustrada y la revista satírica La Codorniz, Pueblo y El Alcázar. Fue corresponsal de guerra en varios países y colaborador durante cuarenta años en la Cadena SER.

Como dramaturgo, estrenó más de treinta obras teatrales, destacando su colaboración con su maestro Borobó en la adaptación teatral de La bella Otero y su colaboración con el músico Juan Pardo en producciones musicales como Galicia miña nai dos dous mares, en la que incluyó poemas de autores gallegos como Ramón Cabanillas, Rosalía de Castro, Eduardo Pondal y Curros Enríquez y textos propios.

Fue un prolífico escritor y biógrafo de figuras icónicas del arte, como Salvador Dalí y Pablo Picasso, publicando obras destacadas como Adiós Dalí, Dalí secreto, Las mujeres de Picasso y Picasso íntimo. Sus textos reflejan su estrecha relación con estos artistas y su papel como cronista de su tiempo. Asimismo, inmortalizó el mundo de la tauromaquia en libros como Dinastías: Dominguín, Ordóñez, Rivera y Yiyo, adiós, príncipe, adiós.

Fue galardonado con el Premio Antonio Machado de cuentos por Trenes y recibió la Medalla de Galicia en reconocimiento a su trayectoria. Entre sus obras más representativas destacan África a sangre y fuego, Cara al sol con la chaqueta nueva, Pecado mortal, Locos por la democracia, El caballero del Cid y El niño que bombardeó París, su última publicación.

Falleció en 2012 en Madrid.

Pintor y médico español.

Nació en 1915 en Valencia. Aunque su formación y trayectoria profesional estuvieron vinculadas a la medicina, donde ejerció como otorrinolaringólogo, su gran vocación fue el arte, especialmente la escultura, aunque también incursionó en la pintura, el cartelismo y el diseño.

Perteneciente a una familia de médicos, decidió seguir esta tradición y estudió Medicina, desempeñándose en el Hospital Militar y en la Seguridad Social. No obstante, desde joven cultivó una profunda pasión por las artes plásticas, lo que lo llevó a adoptar el nombre de Antonio Sacramento en su faceta artística para diferenciarla de su carrera médica.

Sus esculturas forman parte del paisaje urbano de varias ciudades españolas, destacando especialmente en Valencia. Entre sus obras más emblemáticas se encuentran la Cruz de término de la Pista de Silla, realizada en 1965 en hierro patinado en oro y ubicada en la carretera de Alicante; la Victoria de Valencia, instalada en la Plaza de América en 1969; el Monumento al Rey Jaime I, erigido en la Plaza de Zaragoza en 1991; y el Monumento a Manuel Granero, homenaje al torero situado en la Calle Játiva desde 1998. Además, en Zaragoza se encuentra su obra La ola y el monstruo, de 1963, mientras que en Madrid se conserva 9 segundos, 9 décimas, una escultura reconocida por su dinamismo y carácter vanguardista.

Como autodidacta, exploró diversas técnicas y materiales en su búsqueda de una identidad artística propia, caracterizada por un lenguaje abstracto y expresivo. Su trabajo fue expuesto en distintas muestras y recibió múltiples distinciones, consolidándolo como un referente de la escultura urbana en España durante el siglo XX. A través de su obra, logró unir dos mundos aparentemente opuestos, la ciencia y el arte, dejando una huella indeleble tanto en su faceta médica como en la cultural.

Falleció en 2016 en Valencia.

Catedrático e historiador español.

Nació en Barcelona en 1926. Hijo de Sotero Arribas y Teresa Palau. Realizó sus estudios en la Universidad de Barcelona (1950). Se doctoró en Madrid (1951) con una tesis llamada Jaime II y Cerdeña (las negociaciones diplomáticas inmediatas y la conquista de la isla), 1315-1327. Además, fue ayudante de Historia Medieval junto a Alberto del Castillo.

Se especializó en arqueología e ingresó en el Museo Arqueológico de Barcelona, donde participó en las excavaciones (1950-1955) y cursos de Ampurias (1951-1954). Ocupó el puesto de conservador del Museo Arqueológico y codirector de las excavaciones de Los Millares, Almería (1953-1957) junto a E. Sangmeister, B. Blace y C. Topp.

En 1954 obtuvo una plaza como conservador del Museo Arqueológico de Barcelona y del del Museo Víctor Balaguer de Villanueva y Geltrú (1955), tras aprobar las oposiciones del Cuerpo Facultativo de Archivos, Bibliotecas y Museos (1954).

Obtuvo una beca de la Fundación Lázaro Galdiano y el Ministerio de Educación para continuar con sus estudios en Inglaterra (1956), estudiando cultura megalítica.

Obtuvo un puesto de ayudante en Arqueología en la Facultad de Filosofía y Letras de Barcelona (1958). Asimismo, fue nombrado catedrático de Prehistoria y Etnología de la Universidad de Granada (1964).

Realizó varias excavaciones en Cerro de la Encina de Monachil, El Malagón de Cúllar y el poblado de la Peña de los Gitanos en Los Castillejos en Montefrío (Granada), las cuales han sido muy importantes para la Edad de Bronce en Andalucía.

Creó los Cuadernos de Prehistoria de la Universidad de Granada que sirvió para proyectar los trabajos de O. Arteaga, M. Botella, F. Molina, S. Navarrete y E. Pareja.

Fue miembro del Instituto Arqueológico Alemán, de la Sociedad de Arqueólogos Portugueses, de Lisboa (1957), y del Internacional Institute of Conservation, de Londres (1960). En 2001 recibió el Premio Andrés de Vandelvira de la Consejería de Cultura de Andalucía. Falleció en Palma de Mallorca en 2002.

Abogado, político y escritor belga.

Nació en 1905 en Bélgica. Contaba con una fuerte inclinación por el realismo monárquico y el nacionalismo. Su vida estuvo marcada por una combinación de actividades jurídicas, políticas e intelectuales. Fue influenciado profundamente por Charles Maurras, un pensador de la derecha nacionalista francesa, y dedicó un libro a su figura.

En el ámbito político, comenzó como miembro del Partido Social Cristiano (PSC), pero luego fundó su propio partido, el Partido Nacional (PN), en 1961. Este partido, de línea nacionalista y conservadora, tuvo escaso éxito electoral, al igual que su posterior participación en el Partido Liberal (PLP) en 1968.

También fue un prolífico escritor, con obras que reflejan su pensamiento político y cultural, abordando temas como la identidad belga, la civilización occidental y figuras históricas como María Antonieta.

A lo largo de su vida, participó activamente en asociaciones realistas, católicas y europeístas, además de ser administrador de la asociación España-Bélgica. En 1968, se pronunció contra la falta de objetividad en la televisión belga, lo que muestra su interés por el control ideológico en los medios de comunicación.

Falleció en 1978 después de una larga enfermedad, dejó una trayectoria marcada por su activismo político y su defensa de una visión conservadora y tradicionalista de la sociedad.

Escenógrafo puertorriqueño.

Nació en 1940 en Puerto Rico. Se trasladó a Madrid para estudiar dibujo y pintura junto a Eduardo Peña. Entre 1963-1966 se formó en diseño y decoración de interiores, especializándose en diseño de escenografía para teatro en la Escuela de Artes Decorativas de Madrid junto a Paco Nieva, diseñador con proyección internacional que diseño para los tres teatros nacionales de Madrid.

Gracias a esta formación, comenzó a enfocarse en el teatro. Ganó el proyecto, lo que le permitió diseñar una obra de teatro para el Teatro Nacional de Madrid. Realizó los diseños para las obras El Ausente y Montecarga en el verano de 1966 en el Teatro Infanta. Allí contactó con el director chileno Daniel Bohr.

Trabajó en Festivales de Teatro del Instituto de Cultura Puertorriqueña, ganando en el premio Yorik en la revista catalana (1966).

Durante su estancia en España, mantuvo una amistad con el dramaturgo y periodista Antonio Gala, el cual también le apadrino.

Su primer trabajo como escenógrafo a su regreso a Puerto Rico tuvo lugar en la obra Las ventanas de Roberto Rodríguez Suárez, la cual despega su carrera. Trabajó durante 42 años en Festivales de Teatro Puertorriqueñp. de Teatro Internacional y de Teatro Infantil, entre otras.

Pintor español.

Nació en 1931 en Madrid (España). Se trasladó a Pamplona en 1940 e inició su aprendizaje con Javier Ciga para pasar después a la Escuela de Artes y Oficios, donde estudió con Gerardo Sacristán. En 1953 se trasladó a Madrid, donde continuó sus estudios en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en el Círculo de Bellas Artes y en la Escuela Nacional de Artes Gráficas.

Entre los años 1955 y 1962 obtuvo una beca del Ministerio de Educación Nacional. Expuso en Segovia en 1959, en Madrid de 1960 a 1962, en Santander en 1961 y en Estella en 1963. En 1961 consiguió el Primer Premio de Grabado de la Dirección General de Bellas Artes y la Tercera Medalla de la Asociación de Pintores y Escultores.

En 1962 obtuvo el Primer Premio de Grabado en la Exposición de Pintores de África y en 1969 consiguió el 2.º Premio Nacional de Grabado. En 1970 se estableció en Pamplona. Falleció en 1994 en Pamplona (España).

Actor, director y profesor español.

Nació en 1940 en España. Debutó en el teatro con sólo 17 años con la obra La lección de Ionesco. Fundó la compañía El Corral de Comedias de Valladolid (1970) y el Aula de Teatro de la Universidad de Valladolid (1976), lugar en el que estableció su residencia.

Participó en muchas obras de teatro, entre las que podemos destacar Divinas palabras, Don Juan Tenorio, La familia de Pascual Duarte, La gaviota, El avaro o Esperando a Godot.

Gracias a su extraordinaria carrera, se le concedió la Medalla de Oro al mejor actor y el Premio Mayte de Teatro (1998) por su papel en Yepeto.

En la televisión, participó en las series Ana y los sietes y Amar en tiempos revueltos. Falleció en 2022 en Valladolid.

Diplomático, escrito y embajador italiano.

Nació en 1901 en Catania (Italia). Hijo de Alfio y Carmela Torrisi. Se interesó desde muy joven por la literatura, publicando su primer libro de cuentos y poemas titulado Ortica en 1917. Estudió Derecho.

Se trasladó a Roma, donde fue colaborador de Nazione y Stampa, trasladándose como enviado especial en Alemania y Polonia. Allí se introdujo dentro de los círculos sociales e intelectuales, donde entabló amistad con Ciano.

Obtuvo por concurso una plaza como diplomático. Gracias a esto, fue nombrado agregado del Ministerio de Asuntos Exteriores y destinado a Múnich (1927), Budapest (1929) y Berlín (1931). Tras el nombramiento de Ciano como ministro de Relaciones Exteriores en 1936, fue nombrado jefe de gabinete en 1937.

En 1937 fue enviado a Alemania, donde tuvo contacto con Hitler siguiendo las instrucciones de Mussolini y en 1936 fue enviado a España para ofrecer a Franco una división de "camisas negras" a cambio de apoyo de la política italiana. Participó como teniente de infantería, gracias a lo cual ganó la Cruz de Guerra por su Valor Militar.

En 1942 propuso establecer contactos con los angloamericanos, lo cual fue rechazado por Mussolini que negaba cualquier tipo de rendición. Esto ocasionó que Ciano fuera destituido como ministro. Tras esto, Ciano se refugió en su casa, aunque ambos mostraron siempre su apoyo a Mussolini.

Tras la guerra, se refugió en Francia, aunque finalmente fue arrestado. Fue condenado a muerte por el Tribunal Superior de Justicia en Roma en 1945, acusado de crímenes fascistas y del asesinato de los hermanos Rosselli. Finalmente fue absuelto de los cargos por el Tribunal de lo Penal de Perugia, tras lo cual, se trasladó a España buscando el apoyo de los círculos franquistas. En España se dedicó a escribir en varios medios como La Tarde.

Volvió a Italia, donde se unió al Movimiento Social Italiano, donde fue elegido diputado (1953). Además, fue miembro de la Comisión de Relaciones Exteriores de la Cámara de Diputados. Después de las elecciones políticas de mayo de 1958 y febrero de 1962, Amintore Fanfani impulsó la formación de coaliciones de centroizquierda en Italia, a lo cual siempre se opuso.

Falleció en 1963 en Roma.

Artista y ceramista española.

Nació en Valencia en 1917 en el seno de una familia ligada al arte cerámico. Su padre, Juan Bautista Alós Peris, fue una figura clave en su formación artística y profesional. En 1928, la familia se trasladó a Barcelona, donde continuó su educación y desarrolló su pasión tanto por la cerámica como por la música. En 1933, comenzó a estudiar violonchelo en la Academia Pablo Casals, al tiempo que se formaba en la sección de oficios artísticos de la Escuela del Trabajo de la Diputación de Barcelona, cuya sección cerámica era dirigida por su padre.

En 1945, ingresó como profesora de cerámica en la misma institución, consolidando su papel como educadora y referente en la disciplina. Su carrera artística dio un gran salto en 1950, cuando obtuvo la medalla de oro en el concurso de Esplugues de Llobregat, reconocimiento que la impulsó a establecer su propio taller escuela en la misma ciudad. Este espacio se convirtió en un centro de referencia para la formación de numerosos ceramistas y en el epicentro de su prolífica producción artística.

A lo largo de su trayectoria, recibió numerosos premios y distinciones, consolidando su prestigio tanto a nivel nacional como internacional. En 1959, su talento y contribución al arte cerámico fueron reconocidos con su nombramiento como miembro de la Academia Internationale de la Céramique de Ginebra, una de las instituciones más prestigiosas del ámbito cerámico.

Su obra se caracterizó por la combinación de la tradición cerámica con una visión innovadora, desarrollando piezas que destacaban por su calidad técnica y su expresividad artística. Participó en numerosas exposiciones individuales y colectivas. A pesar de su éxito y reconocimiento, nunca abandonó su vocación docente y continuó transmitiendo su conocimiento a nuevas generaciones de ceramistas. Falleció en Barcelona en 1997.

Actriz y escritora peruana.

Nació en 1905 en Lima (Perú). Es conocida por su papel en Zora l'endiablée (1923), Orgullo y pasión (1957) y Simbad y la princesa (1958). Murió en 1991 en París (Francia).

Escultor, pintor y dibujante español.

Nació en Barcelona en 1927. Su familia era de clase obrera. Con 15 años comenzó a trabajar en el taller de Enrique Monjo, donde aprendió el oficio de escultor. Más tarde, comenzó a estudiar en la Escuela Superior de Bellas Artes de Barcelona. Trabajó durante un tiempo con Enrique Casanovas, hasta su fallecimiento en 1948.

Realizó sus primeras obras en terracota en la década de los 50, de las que podemos destacar Europa (1953), Moisés (1953), La Mujer de Putifar (1954), Edipo y Antígona (1955) y Las Parcas (1956).

Obtuvo una beca del Instituto Francés de Barcelona (1951) para continuar con sus estudios en París. Ese mismo año formó parte de la Primera Bienal Hispanoamericana de Madrid. Recibió el Primer Premio de Escultura (1953) en el “Salón de Jazz” de Barcelona y participó también en la Segunda Bienal Hispanoamericana de La Habana.

Se trasladó a Bélgica, en donde participó en la Bienal de Amberes, a partir del cual empezó a ganar popularidad como escultor teniendo un estilo abstracto organicista.

Realizó varias obras como La Torre de Babel (1955), donde iba tendiendo cada vez menos a un estilo menos figurativo y empezó a interesarse por el hierro. Asimismo, también trabajó en bronce, hormigón, terracota, gres, cerámica y madera.

Realizó algunas obras públicas entre 1958 y 1960 , destacando Forma 212 (1958) en el Paseo del Valle de Hebrón de Barcelona. En esta ciudad realizó varias obras monumentales y exposiciones.

A partir de 1970 comenzó a realizar una nueva figuración, recuperando el expresionismo figurativo, y a tratar temas como la relación hombre- mujer, la vida y la muerte, el papel del hombre en el mundo, el papel del arte a lo largo de la historia.

En 1986 inició la fachada de la Pasión de la Sagrada Familia, aunque finalmente la dejó inacabada. Falleció en Barcelona en 2014.